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在中国水墨人物画的传承与发展问题上,郭全忠一直走着坚实的探索之路。他立足于中国黄河流域乡村大地的真实生活,数十年如一日表现中国农民的生存状态,探索中国水墨人物画的新形态,成为当代中国水墨人物画的杰出代表。
郭全忠出生于河南宝丰县,十几年的农村生活经历,孕育了他对农民的深厚情感,来到陕西后,他以西北农民为主要创作题材,探索中国人物画的现代形态。郭全忠笔下的西北农民,带有浓郁的乡土气息和生命韵味,他以写意性的笔墨表现秦川大地农民最为真实的生活情态,不进行丝毫夸张与粉饰,恣肆灵动的线条与质朴浑厚的墨色谱写出黄土高原的苍茫朴拙,奏出如秦腔一般激越高亢的曲调。画家称自己是“用泪和着血画画”,这句话不仅显现出其在中国画现代性的转变方面作出的艰辛求索,同时映照出画家对其创作主体农民的真情实感。其画面中西北农民的血热情长与喜怒哀乐中蕴含的是黄土高原农民切切实实的乡村生活和精神状态,亦是画家质朴却深沉的思考。
阔别故土60多年后,郭全忠将自己在国内的首次大型个展选在故乡的河南省美术馆举办,寄予画家对故土的深深眷恋之情。虽离乡多年,但中原大地对其心灵的深厚滋养始终萦绕于心怀。他曾以《父老乡亲》为题创作了两幅水墨人物画来表达故土之思。在作于2013年的作品中,一棵苍劲古树巍然挺立,虬曲的枝干下笼罩的是代表着深厚情谊的父老乡亲,而画家更是将其母亲画于古树之下。郭全忠认为,中国画的现代转化不仅要在形式上寻求变革,同时更需加强根意识,这个根“必须深植于生养我、造就我的黄土地,深植于传统文化中,深植于自己的心灵中”。这样的思考使他在追索中国画现代形态的实践中,不断融入个人真实的情志,他对西北农民的真情刻画既是对中国人物画现代形态的执着追索,亦是对自我根文化的一种探寻,秦腔的高亢激越与豫情的深沉绵长,共同凝练出其独具个人特色和地域特色的中国当代水墨人物画。
此次展览是河南省美术馆推介本土艺术家的一次重要学术活动,近年来我馆以梳理河南近现代美术史为主线,已相继推出多个豫籍艺术家的个案研究展。郭全忠作为生于河南、活跃于陕西的中国人物画家,他以西北农民为题材的创作有力地推进了中国人物画在当下的传承与发展,其作品是既有秦川大地的浓烈粗犷,也深蕴中原沃土的温情,是秦腔与豫情的交响。此展力求全面呈现郭全忠多年来在中国水墨人物画方面的探索,对其艺术的研究与推介,将进一步带动我省美术创作的热情,推进河南地域美术研究的广度和深度。