当代人物画名家王有政评论集
力群 杰出版画家 美术评论家
王有政的画对我具有强烈的感染力,那些极为平凡的陕北人民的生活,一到王有政的笔下就变成了富有诗情的作品。当我早些年评到古元在延安时期的木刻创作时会说:“他真有把陕北的黄土变成金子的本领。”现在用来评价王有政的作品也是极为合适的。
力群 谈陕北画派的王有政载1990年8月9日《陕西日报》
王有政,1941年生于山西省万荣县。1964年毕业于西安美术学院附中,1969年毕业于西安美术学院中国画系人物画专业。现为中国美术家协会会员、陕西美术家协会常务理事、国家一级美术师、陕西国画院创作研究室主任。享受国务院特殊津贴专家。擅长人物画,画风写实、纯朴,追求人情味。1979年作品《悄悄话》获第五届全国美展二等奖;1984年作品《捏扁食》获第六届全国美展铜牌奖作品《翠翠莉莉和姣姣》获第六届全国美展优秀作品奖;1989年作品《倦旅图》获第七届全国美展铜牌奖;1994年作品《母亲我心中的佛》获第八届全国美展优秀作品奖;1999年作品《读》获第九届全国美展铜牌奖。六件作品被中国美术馆收藏。
黄土地上的乡间小路默默地存在了几千年!路边的居民延续了多少辈!可只有到了王有政的笔下才获得了新内容。王有政在自己的乡间小路上揭示了黄土地上“受苦人”隐埋数千年的厚劲、深沉、活欢的心态。对这种“下里巴人”心态的采掘,为昔日封建士大夫所不屑又为民间画匠所不能;而近代艺术界又多“英雄巨人”化的表层夸耀,因此王有政的作品遂能在中国大地人性复归之际,为国民心理的焦渴投掷清新隽永的露水……应当赞许这种直感本能和富有亲切情蕴的开拓,已为旁人或后人开辟了一个良好的开端。仅就这一点而论,中国人物画的进程上已留下了他难以抹杀的足印。
王宁宇(人予)美术评论家
在中国人物画传统中原有一支势力不小的民间风情画“派”,《货郎图》、《树林图》、《大枣图》等等以自然、平易、通俗为特征,细腻地表现民间风情的作品在宋代已有成熟的发展,只是宋以后被迅猛发展的文人画的独尊地位所贬斥,以不入文人画格沦为工匠,直至近代才略有复苏。有政将传统风情画那种自然产业与现代生活相结合,从文人画的书卷气中脱出,复归清新;从或美化或丑化等大幅度跌宕的画风中钻出来,复归平淡。从这个意义上看是一个发展。
王有政力求对当代中国乡土人情自然纯真的把握。作品里透出的平淡质朴的气息,既不同于农民画民谣般的质朴,也不同于归隐文人田园诗式的淡泊,他流露的是乡土气甚浓的现代情感。当《悄悄话》赢得一些赞誉的时候,他反倒觉得画面情节里有那么一点戏剧性应当排除,让形象的意味在纯化的境界中自然显现,而不夹杂一点人为的痕迹。这种情绪在《冬晨》、《早春》、《丑女》、《翠翠莉莉和姣姣》等作品里得到一定程度的体现。极其单纯的画面呈现的仅仅是生活的小小局部,然而透过这小小窗口所展现的却是陕北人的生命的延续和展开。
程征美术评论家《心无跌宕归平淡——人物画家王有政》载《美术》1986年第9期P.28
人物形象的刻画,我们常注意的是人的相貌、服饰、体态。当然这些都是刻画人物的重点,但很少人注意刻画年龄。刻画人物时最难刻画、而又最要刻画的是人的性格和精神状态,而年龄与这两方面息息相关。《悄悄话》的成功就在于生动地刻画出爷孙两代人不同年龄的精神状态。一个幼儿园的小女孩向爷爷侧耳悄悄地说自己好玩的话,显得那么天真可爱,那个爷爷在侧耳听,显得那么喜气洋洋。这种心情,表现得十分贴切,所以看起来非常动人。这样的事情,随时随地都在发生,人们也习而不察,但经画家抓住他,而生动地把它表现出来,便使人感动,获得生活美的陶冶。所以刻画形象是美术作品成功的关键。
李桦 中国版画家协会主席、美术评论家《美术创作规律二十讲》P7湖南美术出版社1983年版
画史上高峰迭起,蔚为大观。前人的美术成就几乎把后来者的路挤成羊肠小道。然而王有政仍然坚信自己,从自我中寻找创造性基因。他无比珍惜自我的情感,窑洞、土炕、磨盘、枣串……美的自然,自然的美,无不扣动着他的心弦。他找到了自己的“领地”,找到了适于他自己开掘而又掘之不尽的“宝藏”。
耿建 陕西省美术家画廊主任 倔强地走自己的路——记中年画家王有政 载《陕西画报》1988年第4期
近几年来,陕西一批国画家继承长安画派遗风,一手伸向传统,一手伸向生活,努力探索中国人物画创作和发展的新路子,给新时期画坛上增添了生机,王有政便是其中引人注目的一位。王有政走遍了陕北高原的每一个乡镇村落,每一条羊肠小道。在这个广袤古朴的土地上长期开掘,发现了自己所原本熟悉的美,找到了绘画创作的源泉和立足地。王有政艺术的感人力量来自生活的真实。与19世纪法国画家米勒笔下的农民形象相比,虽然时地殊异,而质朴感和纯真感相通,其魅力都是通过对人性、人情的真诚表述才获得永恒的。
罗宁(陕西国画院副院长)安正中陕西美协秘书长
《尽情讴歌真善美——人物画家王有政及其艺术成就》载《文化艺术报》1989年4月15日
“孩子”意味着人类生命之生生不息,象征着世界主宰者之未来,虽幼弱而内蕴强大,虽无知却深潜智慧;其天真无邪,不知忧患,感情纯粹,个性自由,此乃人性未经异化之前最纯真的阶段。正所谓“人之初,性本善”。王有政将真、善、美之向往移情于孩子,尤其是那些投以羞涩眼光的至真、至善、至美的乡村小女孩。
在画友当中,王有政的画常常更能赢得广泛的关注,他们是中国和世界各种肤色的母亲和父亲们。爱怜稚子之心——至真、至纯的孩子把画家和观众连通起来的一种人性的沟通。
他画中的孩子王国并非浪漫神奇的童话世界,而是扑面而来的现实感。念书的,做功课的,提小筐挖野菜的,给父兄送水送饭的,持扫帚扫雪的,给小弟弟,小妹妹喂饭穿鞋的,织草帽辫的……一个又一个美丽纯朴的中国北方农民的孩子在与你的心灵对话。一切是如此普通、家常,恬淡、自然、无半点夸饰,就像到农家看见一样……其实这些仅仅是他的创作题材,题材只是手段而不是绘画的目的。他的目标是追索一种纯真的人性,孩子只不过是承载纯真人性的一种媒介和载体。人性、人情这些人之初的东西,纵可以超越时代,横可跨越地域、人种、民族、尊卑、文化层次等等障碍,实现艺术家与观众的心灵共振,它是传播心灵信息的世界语。
程征 美术评论家 《孩子王——王有政和儿童题材画》载香港 收藏天地1991年第9期P.30