读陆俨少的山水画,常给人一种清新隽永、古拙奇峭的感觉。具有一种超凡脱俗的审美情趣,自有一种郁勃之气回荡其间,散发着行云流水般的意气,近视远看均有一番别具一格且引人入胜的景象。尤其是那独创的风貌,神奇的笔墨,灵变的意韵,散发着文人气息的高品位的艺术,具有一种引人入胜的美感。陆俨少山水画的奇妙之处在于他的用笔。他画的每一根线,笔致清晰,笔笔可见,起落有致;繁简轻重,浓淡干湿,疏密提按,极尽变化,且圆灵多变,力透纸背,富有节奏感和韵律感。他的山水,往往随着意气的生发,由小到大,由简转繁,出奇制胜,笔到意随,超神尽变,纯为自然。有时看似画不下去,而稍一转手,柳暗花明,奇思络绎,奔赴笔端,又达一番境界。
陆俨少是一位真正从中国传统绘画演变出来而具创意的画家,他在遵循传统功底基础上的创新是水到渠成,自然而成的。陆俨少少时随冯超然学画,陆俨少的山水由“四王”正统派入手,取法于明清,上溯宋元。画以笔见长,笔笔见墨,笔墨韵律极有魅力。而他的设色又不同于吴湖帆的设色,强调在青绿设色中突出线条,并吸收敦煌及唐画的勾线,再参以赵孟、钱舜举法成之。他还临过王石谷、王原祁、戴醇士、吴墨井、恽香山等明清真迹,这些临本,功力殊深,格调高雅,临摹的作品即被冯超然认为几可乱真。陆俨少既深得前人之神髓,但又不满足于传统。陆俨少认为,“四王”的作品,有其存在的价值,许多宋元遗法,凭借“四王”而流传下来。他对历史上各个时期的画坛大家,不是一味盲目崇拜,而是择优而取,如石涛的一种生拙烂漫的笔墨,新奇取巧的小构图,有过人之处,但其大幅,经营位置每多牵强窘迫,未到行云自如、左右逢源的境界。他师从吴湖帆,当时吴湖帆的画已享誉大江南北。而陆俨少则认为他的画“笔不如墨,墨不如色”,“自度己性,秉赋刚直”,不宜走吴的婉约嫣然之路,毅然自辟蹊径,开拓新路,但求独诣。陆俨少对笔墨的认识及掌握十分透彻,但在传统笔墨基础上推陈出新,笔墨之功能提升到可以抽离物象的境界,纯粹来欣赏线条与墨色本身多彩多姿的变化。这与西方现代绘画,不论抽象或具象,把色彩与造型本身的艺术美感提升到首要位置来欣赏如出一辙。其深厚功力、令人叹为观止的笔墨魅力不是寻常的国画家所可企及。陆俨少在《自叙》中曾说:“在70年代,我的画风较为缜密娟秀,灵气外露;70年代以后,日趋深厚老辣,风格一变。笔力比以前较为雄健,一扫柔媚之气。”