苗重安

苗重安简介 苗重安 1938年10月出生，山西运城人。1960年毕业于西安美术学院并留校任教，师从贺天健先生研习山水画。 1980年负责筹建陕西国画院，现任陕西国画院院长，陕西文联顾问，中国画研究院院务委员，中国美术家协会理事，一级美术师，为国家有突出贡献专家。 作品《龙羊峡的黎明》、《黄陵古柏》、《一览众山小》先后参加全国第六、七、九届美展；《春回高原》（1991）参加“七一”全国美展。《北国风光》（1992）、《翠嶂峥嵘》（1996）先后参加“黄河”、“三峡”全国专题美展；《黄陵古柏》参加百年中国画展；应邀为人民大会堂、中南海、天安门、北京火车站、中央军委等单位画了《轩辕柏》、《壶口瀑布》、《延水长流》以及金碧青绿山水《群峰竞秀》、《香格里拉》等巨幅作品。作品曾在美、英、俄、加拿大、丹麦、冰岛参展，多次出访日本并赴荷兰、澳大利亚、俄、法、新加坡等十多个国家和我国台湾地区举办展览、讲学和学术交流。作品先后被中国美术馆等国内外美术院校、博物馆收藏。国内外重要报刊曾多次做过专版评介。编著有《贺天健课徒画稿》一书，先后由上海人民美术出版社与北京“荣宝斋”出版，并有多种版本的《苗重安画集》分别由人民美术出版社、陕西人民美术出版社、台湾韩日国际文化事业有限公司和日本“赞交社”出版。 1993年任中国美术家协会主办的《首届中国山水画展》评委。1998年任文化部主办的《当代中国山水画、油画风景画展》评审委员。2001年先后任“百年中国画大展”、“全国画院双年首届中国画展”组委会与艺委会委员。为全国第六、七届文代会代表。 1999年上海辞书出版社出版了《黄河画赞》大型画册。他先后在北京、澳门、上海举办苗重安“黄河颂”专题画展，2000年在美国洛杉矶举办山水画展。 为迎接党的十六大召开，2002年应中国美协等有关单位邀请，为北京京西宾馆中央会堂绘制了巨幅山水画《西部春潮》。 2004年庆祝建国55周年为天安门城楼中央正厅画巨幅《香格里拉》；为北京会议中心画《梅里雪峰》。

专家眼中的苗重安
 
   苗重安生于山西，学习、工作长期在陕西。在西安美术学院毕业后，留校任教，后被派往上海进修，追随著名画家贺天健老先生专攻山水，为以后发展打下了坚实的基础。他不断深入陕北黄土高原，以黄河、黄帝陵等人文景观为题材作品相继问世，受到人们的注意，他坚持师古、师今、师造化，走遍西北高原，大河上下，还影响带动更多的人，歌颂黄土高原，歌颂大河雄风。
中央工艺美术学院院长 张仃

苗重安写黄河是为了实现“为黄河立传，写华夏之魂”的信念。他之所以钟情中华民族的母亲河，一方面固然是他在黄渭之间长大，对黄河自幼培育出感情，更重要的是，他作为艺术家是属于崇高社会责任感的这一类型。他在黄河滚滚流动的波涛中，感觉到我们民族顽强的生生不息的力量。黄河魂激励着他在生活中在艺术中奋进。他也在描绘和赞颂黄河中获得精神的升华。
中央美院教授、中国美协理论委员会主任 邵大箴

苗重安十分注重以新的眼光斟酌取舍的通权达变。他运用融合中西的写实画法，重在景象的生动具体和体量感的呈现，却不以焦点透视局限视野的开阔。他继承借古开今的传统、讲究笔墨语言的概括性与形式美，但能取法乎上，不受“南北宗论”的束缚，直承以笔墨服从大山大水真境描写的五代北宋良规。因此，仍在发展完美的苗重安山水画已形成了自家风貌。
中央美术学院教授 薛永年

苗重安的山水画作品既有深厚的传统，又有浓郁的生活气息。尤其他的青绿山水，在色彩上处理十分和谐，画面即厚重又透明，这与他深谙艺道技道密不可分。
中国美协艺委会副主任 李宝林

苗重安的山水画作中品既有定实主义手法又有浪漫主义情怀。其作品强调色彩基调，弱化墨的成分，墨让颜色，鲜活丰润，使丰富的色彩更广阔地运用到整个画面，带给观者一个神秘旖旎的世界。
中国艺术研究院学术委员会副主任 邓福星

黄重安的作品真实、具体、抒情、优美。他的作品保留了一些贺天健先生的画风，当然更多的是画家自己的个性风格，是现实主义与浪漫主义的结合。在当今多元化的态势，他不趋之若骛，仍坚持自己严谨的现实风格，实属难能可贵。
中国美协理论委员会秘书长 孙克
苗重安的山水画作品常以大山大河的局部结构画面，但非边角之景，而是取其最茂密，最繁盛，最壮丽的一部分，在丛林峻岭之间座落着古建筑群，不见天地，不留隙地，以此而形成其广阔与重深。这些作品具有一种雍容、宏博的气度。
中央美院教授 李松